VR project - Terzo Paesaggio
All’interno di un ambiente 360 che lavora sulle “due facce” del corpo umano, una drammaturgia audio e video interpella il fruitore in prima persona e attira la sua attenzione in zone diverse dello spazio peripersonale. Dove guardiamo? Cosa rimane dietro di noi, cosa ci scorre accanto?
Il suono non solo immerge in un ecosistema coerente, ma è anche l’elemento privilegiato per sviluppare una efficace drammaturgia dello spazio. Il corpo è la soglia, è il nostro metterci in gioco, è l’incarnazione della nostra scelta. Alle due “facce” del corpo – alla fronte e alla nuca – sono associati due paesaggi opposti: da un parte la città che sale e si espande a prescindere dai cicli vitali, ma attrae singoli, famiglie e comunità, fermenta e velocizza ogni processo; dall’altra la campagna che scorre e riflette il ciclo delle stagioni, riverberando e compensando nel suo corpo vivente le scelte e le pratiche della città.
A differenza di altri progetti 360 e immersivi, la struttura del racconto si sviluppa in modo da non indurre l’”ansia da VR” e si propone invece di accompagnare l’esperienza con una presa di coscienza di quanto la mancanza di alcuni stimoli fisici dovuta al visore, possa potenziare la percezione di altri elementi narrativi.
Crediti
Ideazione e progetto: Studio Azzurro
Direzione artistica: Studio Azzurro Ricerca STRIAZ
Produzione Video: Alberto Danelli, Cesare Rosa, Martina Rosa, Michelangelo Sangiorgi
Postproduzione video: Alberto Danelli, Cesare Rosa, Martina Rosa
Performance: DEM
Suoni e musiche: Fabio Talloru
Spazializzazione VR: Pietro Pierandrei
Voci: Denise di Summa, Tim Ingold, Marta Bertani, Andrea Perini
Progetto tecnico allestitivo: Studio Azzurro Ricerca STRIAZ
Realizzazioni software d’interazione: Dario Gavezzotti, Alyssa Gagliardi
Allestimento Multimediale: Neotech.srl
Un ringraziamento speciale a Denise di Summa, DOM, DEM.
VR Project – Terzo Paesaggio
Within a 360-degree environment that explores the “two faces” of the human body, an audio-visual dramaturgy engages the user directly, drawing their attention to various zones within their peripersonal space. Where do we look? What remains behind us, and what flows alongside us?
Sound not only immerses the user in a coherent ecosystem but also serves as a primary tool for developing an effective spatial dramaturgy. The body acts as a threshold—it represents our active participation and the embodiment of our choices. Associated with the two “faces” of the body—the front and the back of the head—are two contrasting landscapes: on one side, the city, which rises and expands independently of natural life cycles, yet draws in individuals, families, and communities, fostering a state of constant ferment and accelerating every process; on the other, the countryside, which unfolds in rhythm with the seasons, echoing and balancing the choices and practices of the city within its own living, organic form.
Unlike many other 360-degree or immersive projects, the narrative structure is designed to avoid inducing “VR anxiety.” Instead, it invites the user to become aware of how the absence of certain physical stimuli—a consequence of wearing a headset—can actually heighten the perception of other narrative elements. Conception and Project: Studio Azzurro
